La música se ha convertido en un campo donde la diversidad y la identidad florecen como nunca antes. Y si hablamos de romper esquemas, ser visiblemente trans en la industria es, por sí mismo, un acto de resistencia. Aquí te traemos cinco artistas trans (y trans-no binaries) que debes escuchar. Si aún no las tienes en tu playlist, esta es tu señal.
Villano Antillano
El nombre de Villano Antillano ya es un referente, y no solo por su música. Lo que ha hecho esta rapera puertorriqueña es sacudir la cultura, incomodar a los conservadores del género urbano y abrir espacio para las voces trans en una industria que durante años les dio la espalda.
Su sonido se mueve cómodamente entre el trap, el hip-hop y los beats caribeños, con letras afiladas que mezclan vulnerabilidad, orgullo y rabia. Y no es poca cosa lo que ha logrado: en 2022, se convirtió en la primera mujer trans en entrar al Top 50 Global de Spotify, gracias a su explosiva colaboración con Bizarrap (BZRP Music Session #51).
Kim Petras
La alemana Kim Petras ha pasado de ser una promesa del electropop a una estrella consolidada. Saltó a la fama en 2016 con el sencillo “I Don’t Want It At All”, un bop ultra pegajoso que la colocó en los charts de plataformas digitales y la metió de lleno en el mundo del pop.
Su colaboración con Sam Smith en “Unholy” no solo le dio el #1 en UK y Estados Unidos, también la convirtió en la primera mujer trans en ganar un Grammy en la categoría de Mejor Dúo Pop. Y no ha parado: ha lanzado varios EPs, discos y colaboraciones con artistas como Charli XCX, Sam Smith y hasta Paris Hilton.
Su estilo es puro beats bailables y estética dosmilera futurista. Pero no todo es música: Kim también ha sido una voz abierta y poderosa dentro de la comunidad LGBTQ+, compartiendo su experiencia como mujer trans y defendiendo la visibilidad trans en la industria musical.
Jedet
Jedet no solo actúa y escribe: también canta. Aunque muchos la conocieron por su papelazo en Veneno (2020), donde interpretó a Cristina Ortiz y se llevó un Premio Ondas, su faceta musical también merece todos los reflectores.
Se hizo popular en redes como King Jedet y en 2016 publicó su primer libro, Mi regalo, seguido por Efecto mariposa.
Desde 2017 empezó a explorar el pop urbano con temas como “Reinas”, pero fue en 2022 cuando se lanzó de lleno con su primer disco A los hombres que he tenido que olvidar, un álbum lleno de vulnerabilidad y poder.
También puso voz a “Veneno pa’ tu piel”, el tema principal de la serie Veneno, que se convirtió en un himno LGBTQ+. Su sonido es una mezcla de pop hasta flamenco, hip hop y reggaeton.
Luisa Almaguer
Es una de esas artistas que no se pueden encasillar ni aunque lo intentes. Cantante, actriz y comunicadora trans de la CDMX, Luisa ha pasado por proyectos como Lowboy, Acidandali y ASCO.media, pero donde realmente ha brillado es en su chamba como solista.
Ha tocado en spots clave como el Festival Marvin, el Museo Tamayo, el MUAC, el Alicia, el Centro de Cultura Digital y más. Y sí, su música ha salido en medios como Vice, Remezcla, KEXP, Nexos, Warp, Marvin, Indie Rocks! y Camarada TV; e incluso el año pasado se presentó en el festival Mexcla.
¿Y a qué suena? Imagina una mezcla de trova, industrial, shoegaze, algo de hyperpop y hasta grunge noventero… todo revuelto con una melancolía que te abraza y te golpea al mismo tiempo.
Además, Luisa también fundó La Hora Trans, un pódcast centrado en experiencias de mujeres trans. Básicamente, si no la has escuchado, es momento de ponerte al corriente. Para que te enamores de Luisa te recomendamos “Azotea”.
SOPHIE
SOPHIE no está físicamente entre nosotros desde 2021, pero su legado sigue expandiéndose. Compositora, cantante, productora, DJ, y una verdadera estrella del pop experimental. SOPHIE —o Sophie Xeon, su nombre completo— no solo dejó una huella en la música, sino que redefinió cómo suena el futuro. Colaboró con Charli XCX, Madonna y Kim Petras, y es considerada la gran pionera del hyperpop.
Empezó a componer desde muy joven y, aunque su boom llegó con los sencillos “Bipp” y “Lemonade” entre 2013 y 2014, su carrera realmente arrancó en 2008. Su estilo disruptivo, lleno de sonidos retorcidos, sintes y una estética sonora completamente fuera de lo convencional, le ganó el respeto (y la fascinación) de toda una generación.
En 2018 lanzó Oil of Every Pearl’s Un-Insides, su primer álbum de estudio. Fue un trabajo tan potente que no solo recibió aplausos de la crítica, también le valió una nominación al Grammy como Mejor Álbum de Música Dance/Electrónica en 2019.
Lamentablemente, el 30 de enero de 2021, SOPHIE falleció en un hospital de Atenas, Grecia, tras un accidente. SOPHIE no solo fue una artista. Fue un fenómeno. Un antes y un después en cómo entendemos el pop, el género y el sonido mismo.
Escuchar a estas artistas no solo es un goce sonoro, también es una forma de apoyar a quienes abren camino con su arte y existencia. Así que ya sabes: dale play, comparte y deja que estas voces trans te atraviesen con su potencia. ¿Ya conocías a alguna? ¿Cuál fue tu fav?
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